关于国画落款？

一、关于国画落款？

款，又称落款，就是在书写本文外所写作者姓名、年月、轩号等。唐以前作家多不题款，所以古代作品考究起来非常麻烦，也成了许多假作品，就以书圣王右军之许多作品都使人怀疑。

款，除了字体、字形之变化外，可分〔单款〕与〔双款〕两类，兹分述如下：

一、落款的分类：

1、下款，是作者自题款。一幅作品完成之后必须题款，一示礼貌，一示对作品负责。

2、短款，即简单签上姓名或年月，最多不过十字。

一字款 ，书法落款中有用一个字者称一字款。

二字款 ，只签作者名字，若一字名则书姓名。

叁字款，大多书己之姓名，若一字名者多加一〔书〕字。

四字款，多为姓名叁字再加〔书〕字或用二字姓名上加年，年则多用干支。

五字款 ，五字多叁字姓名上加年或二字姓名上加年，下加〔书〕。

六字款， 六字中多以叁字姓名上加某年或两字姓名上加某年某月；月之用法甚多。

七字款，七字中以年月四字加上姓名叁字，或姓名二字下加一〔书〕字。

3、 长款，即在落款中除年月姓名外另加入许多文字，一求变化，二求作品均衡，叁可补空位，四可写出作者感情。加作者斋轩号者加作者地名者 地名有用今名，如清，吴昌硕，浙江安吉人氏，落款中常用〔安吉吴仓石〕。加作者字或别号者 加字者如：清，吴昌硕，原名俊卿，原字仓石，常用〔仓石吴俊卿〕。别号众多。加作者官名者， 古人在题款时亦会加上官衔，以唐人写碑最为常见，如：欧阳询书九成宫醴泉铭之署名〔兼太子率更令勃海男臣欧阳询奉敕书〕。

　4、双款，亦就是单款之外再加上这幅作品之受者名号称谓，官衔，敬词等文字。受者名号 对别人以称字，号较为尊敬，如无字号者可称名，但最好不要连名带姓受者官衔古人常用〔大人〕，如〔观察大人〕、〔阁老〕等，今人对教师称〔老师〕、〔校长〕、〔教授〕等。 受者称谓 如受者与书者有亲戚关系；长辈多用〔姻伯〕、〔姻丈〕。 敬词 如雅属、雅赏、雅正、雅评、雅鉴、雅教等。

中国画是融诗文、书法、篆刻、绘画与一体的综合艺术，这是中国画的独特的艺术传统。中国画上题写的诗文与书法，不仅有助于补充和深化绘画的意境，同时也丰富了画面的艺术表现形式，是画家借以表达感情、抒发个性、増强绘画艺术感染力的重要手段之一。 诗文、书法和绘画的结合，历来有“三美”和“三绝”之称，“三美”、“三绝”是对诗文、书法、绘画艺术结合的赞誉，也中国画普遍追求的艺术境界。题款，就是实现诗文、书法、篆刻与绘画相结合的艺术形式。

二、题款

又称落款、款题、题画、题字。形或称为款识。

中国画题款，包含“题”与“款”两方面内容：在画面上题写诗文，叫做“题”。题画文字，从体裁上分有题画赞、题画诗（词）、题画记、题画跋、画题等。在画上记写年月、签署姓名别号和钤盖印章等，称为“款”。有的款文还记写籍贯、年龄以及作画所等等，如系赠人之作，又须写上受赠者的姓名字号、称谓以及应酬语和谦词等等，内容与格式变化纷繁。题款不仅要求诗文精美，同时也要求书法精妙，因此，题款必须在文学和书法上同时具备较高的修养。

中国画的题款除讲究诗情画意外，一般书年号一般用中国历干支（岁阳、岁阴）题款，至于季令，月令，时令、节令，异名甚夥，代相沿用，遂成风尚。特别是古书画多采用岁阳、岁阴（即所谓大干支），故列表附于卷末，以备检索。

1、 干支：　　

甲子（阏逢 困敦）　　

乙丑（旃蒙 赤奋若）　　

丙寅（柔兆 摄提格）　　

丁卯（强圉 单阏）　　

戊辰 （箸雍 执徐）　　

已巳（屠维 大荒落）　　

庚午（上章 敦戕）　　

辛未（重光 协洽）　　

壬申（玄 难）　　

癸酉 （昭阳 作噩）　　

申戌（阏逢 阉茂）　　

乙亥（旃蒙 大渊献）　　

丙子（柔兆 因敦）　　

丁丑（强圉 赤奋若）　　

戌寅（箸雍 摄提格）　　

己卯（屠维 单阏）　　

庚辰 （上章 执徐）　　

辛巳（重光 大荒落）　　

壬午（玄 敦戕）　　

癸未 （昭阳 协洽）　　

甲申 （阏逢 君滩）　　

乙酉 （旃蒙 作疆）　　

丙戌 （柔兆 阉茂）　　

丁亥（强圉 大渊献）　　

戊子 （箸雍 困敦）　　

己丑 （屠维 赤奋若）　　

庚寅 （上章 摄提格）　　

辛卯（重光 单阏）　　

壬辰 （玄 执徐）　　

癸巳（昭阳 大荒落）　　

甲午（阏逢 敦戕）　　

乙未（旃蒙 协洽）　　

丙申（柔兆 君滩）　　

丁酉（强圉 作噩）　　

戊戌（箸雍 阉茂）　　

已亥（屠维 大渊献）　　

庚子（上章 困敦）　　

辛丑（重庄 赤奋若）　　

壬寅（玄 摄提格）　　

葵卯（昭阳单阏）　　

甲辰（阏逢 大荒落）　　

乙巳（旃蒙大荒落）　　

丙午（柔兆郭）　　

丁未（强 协洽）　　

戊申（箸雍 滩）　　

己酉（屠维 作噩）　　

庚戌（上章 阉茂）　　

辛亥（重光 大渊献）　　

壬子（玄 困敦）　　

葵丑（昭阳 赤奋若）　　

甲寅（阏逢 摄提格）　　

乙卯（旃蒙 单阏）　　

丙辰 （柔兆 执徐）　　

丁巳（强 大荒落）　　

戊午（箸雍 郭 ）　　

己未（屠维 协洽）　　

庚申 （上章 滩）　　

辛酉（重光 作噩）　　

壬戌（率 阉茂）　　

葵亥（昭阳 ）

2、 月令 :　　

一月：正月，孟陬，春王，陬月，孟春，肇春，端春，早春，初春，上春，初月，三正，十三月，新正，华岁，肇岁，月正，太簇，岁岁，芳岁，献岁，寅月，开岁，杨月，首阳，春阳，妆阳，三之日，泰月，征月，端月，孟阳，三微月。

二月：仲春，仲钟，大装，花进，卯月，竹秋，夹钟，丽月，杏月，甜春，四之日，令月，中春。

三月：季春，暮春，杪春，花月，辰月，姑洗， 月，桃月，月，晚春，末春，蚕月，嘉月，桃浪，桐月，雩风，尖月，樱笋时，小清明。

四月：孟夏，初夏，首夏，槐夏，梅月，维夏，麦月，槐月，纯阴，乏月，阴月，麦侯，余月，麦秋，巳月，中吕，清和月，正阳。

五月：仲夏，恶月，郁蒸，中夏，鸣蜩，蒲月，皋月，榴月，蕤宾，午月，端阳，超夏，小刑。

六月：季夏，暮夏，杪夏，暑月，且月，林钟，精阳，伏月，季月，荷月，焦月，溽暑，组暑，未月，极暑。

七月：孟秋，新秋，首秋，兰秋，早秋，初秋，上科，初商，兰月，巧月，瓜月，瓜时，霜时，申月，相月，京月，夷则，肇秋。

八月：仲秋，挂秋，正秋，大清明，壮月，南吕，桂月，酉月，怀月，竹小春，仲商。

九月：季秋，凉秋，杪秋，穷秋，暮秋，晚秋，玄月，咏月，朽月，菊月，季白，青，戌 月，杪商，无射，暮商，霜序，季商。

十月：孟冬，初冬，开冬，吉月，阳月，坤月，良月，亥月，正阳月，小春月，应钟，小阳春。

十一月：仲冬，中冬，子月，畅月，辜月，葭月，龙潜月，黄钟。

十二月：季冬，末冬，残冬，严冬，杪冬，穷冬，暮冬，腊冬，腊月，涂月，嘉平月，蜡月，严月，冰月，月，丑月，月，穷节，大吕，星回节，除月。

3、季令：　　

春：阳春，青春，三春，九春，芳春，青阳，艳阳，阳中。　　

夏：朱夏，三夏，九夏，昊天，长嬴，朱明。　　

秋：金秋，商秋，素科，三秋，九秋，素商，素节，高商，商节，金天。　　

冬：三冬，九冬，寒冬，安宁，玄英。

4、 节令：　　

正月初一：元旦，元日，元朔，元正，元春，元辰，正朝，三朝，改旦，三元，岁朝。　　

初七：人日。　　

正月十五：元霄，元夕，元夜，灯节，上元。　　

二月初一：中和日。　　

三月初三：重三，上巳，三巳，令节，上除。　　

四月初八：浴佛日。　　

四月十九：浣花天，浣花日。　　

五月初五：端午，午日，蒲节。　　

六月初六：天贶节。　　

七月初七：七夕，乞巧节，星节。　　

七月十五：中元。　　

八月十五：中秋节。　　

九月初九：重阳，重九，菊花节。　　

十月十五：下元。　　

十二月三十：除夕，宁岁。　　

每月初一至十称“上浣”（ ）。　　

每月初一称“朔”，“旦”，“额。”　　

每月十五称“望。”　　

每月十六称“既望”，“望后。”　　

每月末日称“晦”。　　

每年清明节前一至二日为“寒食节”

常用落款用词　　

长辈：吾师，道长，学长，先生，女士(小姐)

平辈(或小一辈)：兄，弟，仁兄，尊兄，大兄，贤兄(弟)，学兄(弟)，道兄，道友，学友，方家，先生，小姐，法家(对书画或某一方面有专长之称)

关系较亲密：学(仁)弟，吾兄(弟)

老师对学生：学(仁)弟，学(仁)棣，贤契，贤弟

同学：学长，学兄，同窗，同砚，同席

5、上款客套语或敬词：　　

雅属，雅赏，雅正，雅评，雅鉴，雅教，雅存，珍存，惠存，清鉴，清览，清品，清属，清赏，清正，清及，清教，清玩，鉴正，敲正，惠正，赐正，斧正，法正，法鉴，博鉴，尊鉴，肠鉴，法教，博教，大教，大雅，补壁，糊壁，是正，教正，讲正，察正，请正，两正，就正，即正，指正，指，鉴之，正之，哂正，笑正，教之，正腕，正举，存念，属粲，一粲，粲正，一笑，笑笑，笑存，笑鉴，属，鉴，玩

6、下款客套语或敬词：

（1）书法题款用：　　

敬书，拜书，谨书，顿首，嘱书，醉书，醉笔，漫笔，戏书，节临，书，录，题，笔，写，临，篆

（2） 绘画题款用：　　

敬赠，持赠，画祝，写祝，写奉，顿首，题，并题，戏题，题识，题句，敬识，记，题记，谨记，并题，跋，题跋，拜观，录，并录，赞，自赞，题赞，自嘲，手笔，随笔，戏墨，漫涂，率题，画，写，谨写，敬写，仿

（3） 篆刻边款用：

刻作，记，制，治石，篆刻

书画上落款盖印，印比字大不可以。大幅盖大印，小幅盖小印，理所当然。

国画直幅落款字下盖印，直下底角，不可再盖压角闲章。如右上落款，左下角可盖闲章，左上落款，右下角可盖闲章。如上款字印接近下角，闲章就不需盖了

国画棋幅落款，左右两头角边，不可盖闲章。右上落款，左下角可盖方形闲章，左下落款，右下角可盖方形闲章。此处如不需要盖闲章，而勉强盖上，反而弄巧成拙。

长方形，圆形，长圆形闲章，尔不可盖在下角方形压角闲章处之地位。

方形闲章，不可盖在书画上端空白处，否则，就喧宾夺主了。

国画直幅落款，字行末行末字，与他行字长短，不可整齐，盖印亦如此。

盖二印，一方形，一圆形，不可匹配。同形印可匹配。

盖二印，一大一小，不可匹配。同样大小可匹配。

盖二印，一长方形，一椭圆形，不可匹配。同形印可匹配。

落款盖印之下，不可再题字，。印章上下有字掣肘，就失去自然现象。

已经落款盖印字画，款后不可再落上款赠人，否则，就失敬了。

花头，鸟尾，树枝，山顶上，不可落款盖印。这是画家最起码的常识，不可不懂。

匠刻印章，不可用於书画上，需用艺术篆刻家，所刻石章最佳。

普通印泥，不适用于书画上，要用八宝印泥。

盖二印，距离不可太远太近，相隔一个印距离正好。

盖二印，印文，章法，刀法各异，不可匹配。要用相同刀法所刻印章。

画上不可题打油诗，一来识者奚落，二来作品就贬为低俗。

上款上端不可盖闲章，压在人名头上，人家很忌讳。一来失礼，二来破坏了画面。

盖压角闲章，不可太小，宣纸四开，用方形石印，大约叁公分，比较适中。

盖压角闲章，不可盖二方上，一方正好。印与边距离约一。五公分为适中。

落款字下不盖印，而偏要盖在款字左右，脱离字行，而成画外物，特殊情形例外。

书画上，不可盖上劈头大印，即成巨印炸弹，毁灭了美丽的画面，令人看了很恐怖。

小画不可题大字，大画不可题小字。小空不可题字多，大空不可题字少。

书画上姓名印，不可连盖叁印以上，应盖二印，或一印妥当。

书画上下左右，不可任意盖印。盖多不当，不如少盖，印章印泥不佳，倒不如不盖好。　　

盖二印，不可东倒西歪，如何盖法，用力轻重，印章印泥保养，一切要潜心研究，是不可忽视的问题。

（5） 画上不可题上粗俗字题，致影响画面美感，就未能免俗了。

书法四联首幅，右上可盖印首小长形章，其馀不可盖，如统统盖上，行气就破坏了。

初看国画，要欣赏的不是画面如此简单，还要看一下几项是否精美。

1：画工　　画家的作品，可表现出作者的成就。画面的形象，就是画工的具体，我们往往主观批判该画的好与坏，就是受画工的影响最大。

2：书法　　中国画与西方绘画不同之处，其中一项就是书法。国画画面上常伴有诗句，而诗句是画的灵魂，有时候一句题诗如画龙点睛，使画生色不少，而画中的书法，亦影响画面至大。书法不精的画家，大多不敢题字，虽然仅具签署。亦可窥其功底一二。

3：印章　　

画面上常见的印章有各方面使用的：　　

画家的印玺、题字者私章、闲章、收藏印章、欣赏印章、鉴证印章等。而各种印章的雕工、印文内容、印章位置，都在评介之列。尤其古画，往往有皇帝、名家、藏家及鉴赏家的印鉴，可佐真伪。

4；装框　　

中国画的装裱独具一格，常见的有纸裱、绫裱两大类。纸裱较粗，绫裱较精。裱边的颜色、宽窄、衬边、接驳、裱工等都十分讲究

5：内涵

　　中国人欣赏字画不独欣赏表面功夫，更着重于与作品有关和作者个人的相互关系。

6：功力　　

从事书画修养越久的人，他表现出的功力，是初学者无法掌握。尤其是书法，老手多仓劲有力，雄浑生姿。在国画方面，其线条、设计、意景亦表现出作者的功力。所以人生经验丰富的艺术家，其作品往往较年轻画家有不同的表现，这就是功力。

7：布局　　

布局看来似是画面的设计，其实是作者胸怀中的天地，从画面布局中表现出来。中国画与西方绘画不同的地方甚多，最明显之处就是"留白"，国画传统上不加底色，于是留白甚多，而疏、密、聚、散称为留白的布局。在留白之处，有人以书法、诗词、印章等来补白。亦有让其空白，故从布局可见作者独到之处。

8：学识　　

功力及布局可以从画面窥其一二，至于作者的学识，对其作品影响很大。故中国有"文人画"之称。著名文人，其作品与众不同，就是一种"书卷气"。画家于画匠之别，学识是条件之一。

9：人品　　

西方画家，往往浪漫不羁，游戏人间为乐。而欣赏者只观其画而不理画家的私德。中国人不同，画家或书家如行为不检、道德败坏、声名狼藉、大奸大恶者，即使其书法美术如何精美，亦无人问津。试问谁家高悬秦桧等奸臣作品，而岳飞的"还我河山"，孙中山的"天下为公"成为人尽皆知的好匾额，就是这个道理。

字画中的诗词，往往代表主人的心声。一句好诗能表现作者的内涵和学养，一句好诗，亦能起到画龙点睛的作用。

11：印文　　

无论字或画，常有"压角"的闲章出现。所谓闲章就是画面或书法留白的角落。而印上的文字，有时影响字画甚大。从印文中也可看到者作者的心态，或当时的环境。好的印文，配以好的雕刻刀法，盖在字画上，使作品更添光彩。

二、如何学习税法方面的知识？

对于财务人员是需要掌握一定的税务知识点的，因为平常的工作会涉及到报税、与税务机关打交道、理解新的税务知识，便于自己工作规定，比如营改增，这就是影响我们企业的整个财务状况，所以是需要掌握税务知识的；

如果是学习，我们可以将会计和税法相结合学习，会计上面不严谨的地方，税务会做出相应的解释，并且在很多地方都有融会贯通的意思；

税法和会计也是有一定的差异的，也就是我们俗称的“税会差异”；最终，我们是根据税法内容调整纳税额的。

三、关于国画的文案？

国画主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。

国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。

四、关于国画的专业？

中国画专业开设课程有国画、篆书、隶书、楷书、篆刻、行草、古代汉语、中国书法史、创作实践和毕业论文、书画鉴定概论等。

中国画专业简介

中国画专业一般有山水、人物、花鸟等几个方向，要培养学生有传统文化基础、传统艺术的修养，具有很高品格的审美精神和造型能力，能在文化艺术部门、学校及有关单位从事中国画人物、山水、花鸟、书法篆刻的创作、教学、研究和其它美术工作的、具有较强适应能力的德才兼备的高级专门人才。

中国画专业就业方向

中国画专业的就业前景较为不错，就业率较高。毕业生适宜在美术创作部门从事国画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，各级艺术馆、文化馆(站)、从事美术创作或美术普及工作，在出版社和报刊杂志社从事美术编辑工作，也可在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。

五、国画里面的紫颜色？

在国画中曙红和花青可以调出紫色，用这种方法调出的紫色颜色正、饱和度高。在作画时可以根据需要控制两种颜料调配比例的多少来达到画面效果的更好呈现。

如果调出的紫色还是不满意，可以用水彩颜料或者水粉颜料中的紫色代替，其中管状水彩颜料的质地更接近国画颜料的质地，推荐使用。国画颜料的调色法一．笔中调色法一笔中蘸二三种颜色，当笔落在纸上，就能产生一气呵成的色彩效果。

这种方法在使用时要注意避免因三原色混合，而产生浑浊色彩。

这种调色法的好处是颜色有过度变化。

二．碟中调色法着色前将含颜料的笔在调色碟上调色，把颜料混匀再画于纸上。

三．纸中调色法又称罩色法。即在原来的颜色上、再罩一层颜色。

如在上好色后，发现色彩太浮、太艳、太淡、太薄，就可以用罩色法，使色彩产生厚重的感觉。

但要注意用来罩染的颜色，以透明的植物性颜料较佳。

六、关于国画撕毛法？

国画撕毛法一般常用来表现动物的皮毛，它的撕毛法是勾勒、点写撕毛一气可成，在撕毛的过程中注意墨色的浓淡、干湿、疏密。

在色碟边把笔锋压扁成排笔形状，笔头含淡墨，水分不要过多，然后笔尖蘸浓墨，掌握好浓、淡。

点写撕毛时要注意，头部、背部、尾部上面都称为阳面，必须画实，所以着墨或色时要重，主要突出皮毛的质感，不必过分强调撕毛的效果，行笔时要潇洒、流利自然。

其他部位基本上是阴面，必须画虚一点，如脖子、胸、腹、腿等部位，因这些部位的皮毛都比较厚及柔细，所以用淡墨或淡色撕毛时一定要有层次和顺序，笔触不要乱，不要太多，有的地方寥寥几笔，高度概括，用笔要灵活自如。

七、关于国画松树的题款？

大雪压青松，青松挺且直。要知松高洁，待到雪化时。

八、关于国画柿子的文案？

秋天深了，柿子也红了。那一个个挂在枝头的红柿，就像一盏盏红色的灯笼，在万物凋零的大山里，尤其显得分外俏丽可爱。

九、关于国画鹰的题款？

国画鹰的题款一般具有以下特点：

阳刚威武：雄鹰作为国画中的主题之一，其题款常常表现出阳刚威武的气质。这可以通过使用豪放、有力的字体和选用具有力量感的诗词来表现。

情感表达：题款中除了表现雄鹰的形象外，还常常借景抒情，通过描绘雄鹰的形象来表达作者的情感。例如，通过描绘雄鹰搏击长空来表达作者的豪情壮志或对自由、力量的向往。

文化内涵：国画题款中常常融入了丰富的文化内涵，通过对自然景物的描绘和文字的表达，体现了作者对自然、历史、哲理等方面的思考和感悟。这些思考和感悟往往是国画作品的重要组成部分，也是其艺术价值的重要体现。

画龙点睛：好的题款往往能够起到画龙点睛的作用，通过文字和图像的结合，使整个画面更加生动、完整。题款的位置、字体、色彩等方面都需要与画面相协调，以达到整体的艺术效果。

个人风格：不同的画家有不同的艺术风格和特点，因此在题款方面也会有所不同。例如，有的画家喜欢用简练的文字题款，而有的画家则喜欢用长篇的诗词或文章来题款。这些不同的风格和特点也会在他们的国画作品中表现出来。

总之，国画鹰的题款不仅是画面的补充和点缀，更是作者情感和思考的表达。通过题款，可以使整个作品更加完整、生动，并传达出更深层次的艺术价值。

十、国画扇面的尺寸如何计算？

扇面不按照尺算. 因为扇面的尺寸都是统一的，而且比普通的品种价格高 还有就是,平方尺不能完全说明问题.作品的质量好坏很关键.比如在一个小的册页上大量集中的画了很多的人物.可能画面还不到一尺.而同一个画家画了一个几尺的山水.价格可能还赶不上那个画着人物小册页的三分之一